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当今的时尚界节奏紧张，推陈出新的速度很快，打理一个品牌已属不易，但有一位设计师却能兼顾两个不同的品牌，而且还将两个品牌经营得各放异彩。他是出生于英国的设计师Jonathan Anderson，现在同时担任西班牙奢侈品牌 Loewe的创意总监和个人品牌 JW Anderson的主理人，还与Converse、Uniqlo等品牌合作着联名系列。

Jonathan Anderson出生于北爱尔兰，父亲是橄榄球运动员，母亲是一位英语教师。他在北爱尔兰的乡村长大，还在西班牙的伊维萨岛生活过一段时间。这样有着鲜明差异的生活文化环境塑造了他丰富敏感的性格，为他日后成为一名设计师打下了基石。

童年的Anderson与祖父母生活了很长的时间，拥有一家布料工厂的祖父给Anderson的童年带来了许多快乐。他的祖母有一台老式的缝纫机，经常为Anderson和兄弟姐妹们做衣服，在他后来的设计中很多灵感都来源于祖父母。

18 岁那年，Anderson去到了远离家乡的华盛顿，在茱莉亚学院学习戏剧表演的课程，此前，他已经加入了北爱尔兰的国家青年剧院。Anderson在那里学习了一年半的时间，但最终却放弃了演员的梦想，他对此解释道：“若知道不能在这方面做得最好，那我宁可不做这件事。”

回国之后他在都柏林的 Brown Thomas 店铺做了男装销售员，这个工作经历让二十岁出头的他第一次了解到了高级时装与平常服饰之间的区别，从那时开始，Anderson决定成为一名时装设计师。

现实与理想之间往往存在着巨大的反差，Anderson将自己的入学申请作品集—包括他在 Brown Thomas 的视觉营销案例，以及关于服装的想法—寄给了伦敦中央圣马丁在内的一系列院校。但结果却是每一所学校都拒绝了他，只有伦敦时装学院为Anderson提供了一个男装课程的名额，而就当时创意男装在行业内的情况而言，这个机会几乎可以说形同鸡肋。

时尚行业长期所形成的等级观念在那一时期仍然根深蒂固，就读中央圣马丁一类的顶级艺术院校，被视为一名时装设计师职业生涯必备的成功要素之一，如若没有这层背书，似乎就自动被隔绝在了体系之外。

正是从这样的经历中，Jonathan 在内心深处对时尚行业所谓的规则和精英理念产生了反抗的想法。在生涯早期作为一个局外人的他，尝试着以自己的方式转变、颠覆那个已被固化的认知，就像他说的：「我来到这里并不是为了取悦一个行业，而是为了挑战它」。

2008 年，24 岁的 Jonathan Anderson 推出了个人品牌 JW Anderson，在他所构筑的美学体系内，总是会有一些超脱于时代的表达。2013 秋冬男装系列后，LVMH 集团决定投资 JW Anderson 品牌，并任命Jonathan Anderson为Loewe的新任创意总监。Anderson于2015年史无前例同时获得英国时尚大奖的年度女装设计师以及年度男装设计师双项大奖。

在Loewe上任后不久，Anderson 推出了一款由 40 块顶级头层皮拼接成的 Puzzle Bag 实用包袋，为他奠定了在 Loewe 无法撼动的地位，也让 Loewe 真正起死回生，成为老牌翻新的成功范本。Jonathan Anderson 被视为平衡设计与商业的天才式人物。

Anderson 随身携带三部手机，分别标注着：“JWA”、“Loewe”和“Personal”，随时处理公事，全年往返于伦敦、巴黎、马德里等地。有媒体统计，零零总总加起来，Jonathan Anderson 每年共产出 18 个系列，多产得惊人。

在Jonathan Anderson眼中，Loewe是个文化景观，其意义在于“提炼精华”，形象“近似一个女性版本的我”；而JW Anderson要作为“扰乱文化”的存在，一个他梦想成为的女性，这至少需要另一个十年的成长；同 UNIQLO 的深入对话，则是他自己对于时尚民主化的具体践行。

英国时装专栏作家Colin Mcdowell对Anderson设计的评价是：“具有雌雄同体特征的设计，实践了时装界所谓的第三性，潜力巨大”。今日大肆盛行的性别模糊、赛博格、后人类理论等等，都是当时被称之为“第三性”所繁衍出来的枝桠。

JW Anderson的最新 2023 春夏系列以游戏厅为载体，区别于现实，或虚拟或另类，闯入独特打造的虚幻沉浸世界。巨大洗涤标签的褶皱T恤、偏移至领口的腰线或放大缀饰成衣、装有一条红色金鱼的束结塑料袋裙。T恤摇身一变为冲浪板、键盘镶嵌在衣裙之上、网络付费图片成为手袋的印花图案。

这些与童年相关的意向都化成JW Anderson的时装作品，在靴子、拖鞋和包上展现的淋漓尽致，一如既往怪诞、有趣。Jonathan Anderson 并不认为它们是“超现实”的，正相反，在他眼里，这是对当下世界的折射。

LOEWE 2023春夏女装系列，以红掌为灵感，将花烛作为元素放大运用在设计中，服装本身以花瓶容器形状作为廓形与植物元素共同呈现。工装口袋设计简洁明快、短裙以极致的形态呈现，皮夹克和猎装夹克也悉数被微缩。T恤、衬衫、斜纹裤的常规性被弯曲填充、延长或重塑。

红掌裙、二维像素衫、超短娃娃裙、泄气的气球高跟鞋等单品，鲜明的色彩与夸张的廓形搭配，将天马行空的构想呈现于服装的形态之上。

Jonathan Anderson从始至终都是个充满好奇心的人，乐于寻找新事物并从中获得启发，这一点从未改变。他在内心深处是个孤独的浪漫主义者，希望自己是以真实的形象被接受，否则就宁可不做。

Anderson并不像其他设计师一样热衷塑造品牌气质，他认为很难具体描绘出一位LOEWE男孩或者女孩，秀场造型只是设计师的个人选择。他不对顾客的穿着进行指导建议，因为一旦完整复刻别人的搭配那便意味着不再忠于自己的风格，而这比穿着时髦更重要。